Amor, olvÍdate de tu LOVELY COMPLEX

Lovely Complex. (ラブ★コン )Gran anime shoujo de 24 divertidos capítulos, emitido en el año 2007. Esta basado en el manga de Aya Nakahara, publicado entre el 2001 y el 2006. 

Lovely Complex es la historia de dos compañeros de instituto: Koizumi Risa y Atsushi Otani. Ella es una chavala que en su primer año de preparatoria mide 1,70 metros, lo que para una chica japonesa de su edad es muchísimo, mientras que Otani apenas levanta los 1,56 m.
El gran contraste de sus alturas, junto a cierta discusión algo cómica protagonizada por ambos, lleva a su profesor a apodarlos los All Hanshin Kyojin (un famoso dúo cómico japonés en el que uno es muy alto y otro muy bajo). Este incidente, que no hace más que recordarles sus complejos por sus respectivas alturas, junto con el fuerte carácter de ambos, hace que inicialmente se enfrenten y se metan el uno con el otro, como si fuesen dos críos pequeños.
Mas pronto, estos simpáticos y alocados protagonistas ven la posibilidad de sacar provecho el uno del otro, al usarse mutuamente como celestinos. Y aunque el tiro les sale por la culata (sus respectivas parejas acaban enrollándose), este trago es el arranque de una peculiar amistad. A pesar de seguir llevándose como el perro y el gato, descubrirán sus muchas cosas en común, no solo en gustos sino también en carácter, volviéndose ciertamente inseparables.
Así, no es de extrañar que Risa empiece a meterse en el juego de los que se pelean se desean, enamorándose sin remedio de Otani. Pero que Risa pueda declararse a Otani como dos escolares normales, es algo fuera de las posibilidades de este dúo humorístico: se sucederán diferentes momentos cómicos, tiernos y dramáticos en los que Risa con el apoyo de los amigos, intenta mostrar sus sentimientos, pero choca una tras otra vez, contra la estupidez o ingenuidad de Otani.  Simplemente no se le pasa por la cabeza que a Risa le pueda llegar a gustar un tipo como él, ni mucho menos, que él se enamore de alguien como ella. Los continuos fracasos en su empeño, llenan de frustraciones a Risa, que pese a todo esto y el rechazo, la veréis perseverar de una manera simpática y enternecedora tal, que esta chica ganará sin duda vuestros corazones...¿también el de Otani?.

¿Es Lovely Complex un buen anime? Sí, lo es.
Es otro melodrama romántico escolar, como muchos otros que podéis encontrar. De nuevo una historia de jóvenes adolescentes y sus románticas aventuras de instituto. Pero al contrario que otros shoujos que se centran en un público específico, encuentro esta obra más al alcance "de todos los públicos". Diría incluso, que es uno de los mejores shoujos por los que empezar, si queréis explorar este género, si es que aún es un desconocido para vosotros.
¿Y como es conseguido esto?. Introduciendo en la clásica historia romántica dos factores.
El primero de ellos, es el marcado tono cómico que impera en toda la historia. No paras de reír.
La comedia, suele ser uno de los imprescindibles ingredientes de esa formula "comedia romántica escolar", habitualmente usada en el shoujo. Como de cómica o dramática-romántica sea una serie, es algo que a veces marca la diferencia entre una obra para todos los públicos y otra definitivamente más melosa o "ñoña".
Lovely Complex es una historia de amor, además amor no correspondido y en apariencia imposible. Los elementos dramáticos y las lágrimas serán fundamentales. Aun con esto, las carcajadas y sonrisas son continuas y sin descanso, muchas veces cayendo en la parodia. Risa y Otani son dos pánfilos, dos grandes bufones. Incluso idiotas, podrías decir. Disfrutan con esas cosas con las que los jóvenes deberían disfrutar sin vergüenza o complejo alguno. Se pelean, gritan y discuten por cualquier tontería, siendo el sarcasmo y la burla sus eternas armas.
A este tono cómico contribuye el dibujo de la serie, que sin complejo alguno, recurre a una continua caricaturización de sus rostros, gestos y poses, especialmente las de Risa. 
Lo divertido, las gracias, empapan tanto la obra, que consigue llevarnos a esa curiosa sensación que tan solo algunas consiguen: estando profundamente emocionados por los acontecimientos duros o dramáticos, os arrebatarán una somera carcajada o al menos una sonrisa. Y es que algunas de las circunstancias por las que pasa Risa, combinadas con su divertida personalidad, hará que lloréis y riáis al mismo tiempo.

En segundo lugar, esta obra se puede congratular de tener a dos protagonistas que a parte de carismáticos por sus cualidades bufonescas, son tremendamente normales y cercanos, muy remotos del arquetipo de protagonista shoujo. Y esto es toda una bocanada de aire fresco en este género, plagado de clichés. Ni Otani es un galán, ni Risa es adorable. De hecho incluso diría que Risa es la heroína shoujo peor tratada por el género: ni es guapa, ni tiene un carácter dulce o femenino al uso. No es ni moe ni kawaii. Incluso es mala estudiante. Y a pesar de todo esto, te gana por su simpatía, su gracia y su perseverancia. No te costará emocionarte o frustrarte con sus progresos y desgracias tanto o más que con cualquier otra heroína romántica.
Así pues, disponeos a disfrutar de dos protagonistas de gran carisma y encima con los que empatizas con una facilidad alarmante.

Añadid a esto, una agradable banda sonora, con uno de los openings más simpáticos del anime, un estilo de dibujo, que sin ser a priori de lo mejor, se hace querer por su originalidad y  la impronta tan desenfadada, juvenil y cómica que da a la serie. Incluso podríamos desbrozar alguna clase de mensaje o moraleja, por la cual debemos hacer más caso a nuestro corazón y menos a nuestros prejuicios. Tendríamos así algunas de las buenas razones para ver este anime.

En cuanto a sus defectos .... bueno, pese a encontrar a Risa y Otani carismáticos y divertidos, me faltó química entre ellos: no puedo afirmar que sea de las mejores parejas románticas que he tenido ocasión de ver. Y es que, momentos sensuales .... no hay muchos en la obra. Esto tiene que ver por supuesto con esa visión del amor juvenil, un poco "censurada" y ciertamente asexual que a veces encontramos en el anime, donde el romanticismo es prioritario y para nada la atracción física o sexual.
Incluso al mismo Otani le lleva muchos capítulos llegar a aceptar unos sentimientos, que en realidad aparecen con el tiempo de la nada ... como el mismo reconoce: "Ahora mismo estoy contigo en esta habitación y no siento nada especial"....(¡Ouh! Tocado y hundido, Risa´s Kokoro!).
Pero también tiene mucho que ver con otra cuestión, que en realidad torna este defecto en virtud, y es poner en evidencia cuan podrido tenéis el cerebro por los estándares, prejuicios o clichés, cuando ni vosotros mismos veis a Risa y Otani, como una pareja romántica perfecta ... y sí más un chiste. Disfrutad de esa reflexión, pues muy en el fondo es cruel. Yo mismo me he impuesto algo de autocrítica a este respecto.
También podría comentar que desde que empiezan a salir definitivamente, la serie no termina y las aventuras que nos cuentan, bueno tampoco son la bomba, perdiendo la serie bastante fuelle en sus capítulos finales.

A pesar de estas pequeñas imperfecciones doy a esta serie la buena puntuación de 8. Es desde luego una serie muy entretenida. Además para aquellos que gustamos del melodrama romántico, nos da lo que buscamos en un formato completamente distinto y sobre todo unos personajes muy diferentes a lo que acostumbramos ver. Por supuesto no es la gran historia de vuestras vidas, motivo por lo cual tampoco la doy una puntuación más elevada.

Cariño, ¿te acuerdas de AO HARU RIDE?

Ao Haru Ride.(アオハライド , conocida como Blue Spring Ride en inglés, algo así como Paseo en la Primavera Azul (1)) Anime shoujo de 12 episodios y dos OVAs emitido en el año 2014. Esta basado en el manga de Io Sakisaka, cuya publicación comenzó en el 2011. Uno de los dos OVAs (Unwritten), sería una especie de episodio 0, en el que se recogen las vivencias en las secundaría que compartieron los protagonistas y que se muestran dispersas a modo de recuerdos en la serie. El segundo OVA, sería en realidad el capitulo 13 de la serie y nos muestra una cierta conclusión de la historia y "continuara".
Como muchas otras series manga que funcionaron por su gran popularidad, también contó con una versión live-action.

Futaba Yoshioka es una "dulce" y hermosa joven, la cual fue "acosada" por sus compañeros masculinos en la escuela secundaria, prendados de su incipiente atractivo físico y carácter. Esto la llevó al convencimiento que todos los hombres eran unos brutos, con la excepción de Kou Tanaka, un compañero amable y algo tímido, por quien claramente sentía una inocente y pueril atracción. Siendo este sentimiento mutuo, dos circunstancias frustran la relación: 1) un desafortunado comentario de Futaba diciendo que odia a todos los chicos, que por supuesto, quiere el gran Kami-sama del Shoujo, sea escuchado por Kou. Y sobre todo, 2) La repentina desaparición de este, durante las vacaciones de verano, pues como Futaba llega a enterarse tras la vuelta a clase, se mudó a otra ciudad sin dar explicación alguna, dejando una herida abierta en su joven kokoro.

A este desafortunado incidente, se le unirá un férreo bullying perpetrado, por sus compañeras de clase, las cuales celosas por su popularidad entre los chicos, la marginarán haciendo que el resto de su vida en la secundaría sea un infierno de ostracismo y malas lenguas.

Es por esa razón, que al empezar la preparatoria Futaba decide reiniciar su forma de ser, evitando ser femenina y procurando carecer de encanto. Pretende así ser aceptada por sus nuevas compañeras y no volver a estar en el punto de mira ni de ellos, ni de ellas. Es más, el irónico guión la colocará en la posición de las acosadoras, al hacerse amiga de un par de chavalas superficiales, que precisamente no pararán de menospreciar a la que ahora está en el mismo pellejo que ella estuvo: su compañera de clase Yuuri Makita, de la que no paran de criticar su kawaii mode.

Y en esos devenires se tercia Futaba en su primer año de preparatoria, cuando se reencuentra con Kou. Este ha vuelto a la ciudad y lleva ya un tiempo en su mismo instituto. Pero ha cambiado mucho: más alto, más masculino y también más frío y apático. Es más, ya no se apellida Tanaka, sino Mabuchi.

Cuando la sorprendida Futaba reencuentra a su amor de juventud, pronto es recriminada por este. Primero, porque a pesar de llevar desde el comienzo del curso en el mismo instituto, no le había reconocido hasta ahora y segundo, porque la extraña forma de ser que interpreta para no estar sola, pronto será captada por Kou, echándoselo en cara al meterse con su exagerado apetito, sus superficiales amigas, etc. 

Además, aunque Kou eventualmente admita (en uno de los momentos de mucha intimidad que de repente empezarán a tener), que en el pasado él también la amó, le deja claro que eso ya no es así, pues muchas cosas han cambiado en la vida de ambos.

Y aunque a ella también le rechinará  la nueva y fría forma de ser de Kou, sus recuerdos y los muchos momentos deres con los  que Kou la obsequia, harán que Futaba se reenamore de él.

Tal es la importancia que este comienza a tener para ella, que inspirada por sus conversaciones, encuentra el valor para dejar a sus actuales amigas y acercarse a Yuuri, con la cual, desde luego tiene mucho más que ver.
Y aunque al comienzo de su segundo año, parezca que las nuevas decisiones que tomó la han llevado a la soledad, su renovada motivación para avanzar a un modo de ser más sincero, se ve recompensada con la presencia de Yuuri y Kou en su nueva clase y sobre todo, cuando al proponerse como delegada de clase, sea secundada no solo por estos dos, sino también por Suuko Murao y Aya Kominato. Se forma así un núcleo de nuevos amigos, con cuyas aventuras escolares veremos como se desarrolla la relación entre nuestros personajes principales.

¿Es Ao Haru Ride un buen anime? Desde luego es uno de los grandes representantes de la animación shoujo más moderna, en particular de la comedia romántica especificamente adolescente o escolar. Esta obra, junto a Kimi ni Todoke, Suki-tte ii na yo, Tonari no Kaibutsu kun e Hiyokoi  forman un pentágono dorado, en el que perderse si sois fans de dicho subgénero.
Si bien me impactan más las historias románticas algo más maduras y realistas, donde no todo es tan pueril y color de rosa, es verdad que al final, suelo disfrutar de esta historias escolares como el que más.
No obstante reconozcamos también sus debilidades. Para empezar es una obra muy especializada y dirigida a un público muy concreto. Si el shoujo o el melodrama en general no es de vuestro gusto, encontraréis aburrida esta obra, pues salvo cierta comedia, es lo único que aporta: estudiantes de instituto, haciendo cosas de estudiantes de instituto, mientras que dos de ellos que se atrajeron mutuamente en el pasado, se reencuentran y reenamoran al particular ritmo de la serie. En ese proceso, gracias a su influencia mutua y la aparición de unas nuevas amistades, solventan sendas problemáticas vitales personales. Un enaltecimiento, algo rosa, del romanticismo, la amistad y la superación.
Y esta temática tan reiterada en el genero del shoujo escolar, lleva a otra de las problemáticas que pueden encontrar determinadas personas que vean la serie: personajes, circunstancias, situaciones y eventos tan repetidos hasta la saciedad en dicho género, que la palabra "cliché" no parará de resonar en vuestras mentes, si es ese el caso.
Reconozcamos que de forma no original, la obra explota toda una serie de clásicos: Una protagonista con una cierta tara o problema social que la posiciona en el lugar ideal para ser ayudada o rescatada por un principe azul que de repente surgirá. Un principe azul muy tsundere, que da una de cal y otra de arena, para tener en vilo a la enamoradiza protagonista y a los espectadores. Que además tiene su propia problemática. Este problema personal, lo ha convertido, por la dura experiencia, en un hombre determinado y de carácter, alguien de quien enamorarse, pero al tiempo frío y distante. Arisco incluso. Una suerte de "malote", para que pueda obrarse el milagro de la transformación por amor: Los sentimientos por la protagonista y lo mucho que la quiere le harán cambiar ... Todo otro clásico de las fantasías shoujo.
La magia de los triángulos amorosos, en especial aquellos en los que dos buenas amigas se enamoran del mismo hombre, los eventos escolares y tradicionales, personajes que son demasiado marcados por una experiencia pasada, generalmente mala, mega zorras a veces algo sobre actuadas y muchos ohaio, mata ashita, sentidos arigatos y ganbare son algunos de los muchos clásicos usados por esta obra.

Sí es verdad que Ao Haru Ride ofrece más de lo mismo en un genero en el que cada vez cuesta ser original. Aún con eso, yo sí supe encontrar esta originalidad o matiz especial, que la hacen diferente de obras similares.
Para empezar, su particular dibujo. El anime plasma de manera bastante acertada el bello arte Io Sakisaka. Su estilo es marcadamente shoujo, es verdad, con estilizados y bellos galanes de miradas profundas y amplias sonrisas, así como tiernas y emotivas protagonistas. Pero encuentra su marca particular en unos grandes y vidriosos ojos almendrados, muy a destacar no solo en ellas, sino también entre ellos, de cara a dar mucha profundidad y significado a las miradas.  También como característica peculiar, a veces las bocas se abren de forma exagerada, para mostrar grandes sonrisas o carcajadas. El diseño y movimiento de los cabellos también pasa mi exigente estándar, sobre todo en esos muy especiales momentos en los que la nuca del protagonista es objeto del deseo, casi fetichista, de nuestra heroína. De cara a distinguir los hermosos recuerdos de juventud en la secundaria, de los momentos actuales, en el anime se usa una particular paleta de color en los primeros, que lo acercan a un arte con acuarela, algo difuso, menos detallado, o intenso, pero bastante hermoso.
No solo la animación es algo peculiar, sino que la integración de la música en la serie sabe hacerse muy bien. Es de esas series que ha aprendido el valor de la música para recalcar sus correspondientes momentos emotivos y por ello no hay escena de tal naturaleza, sin el correspondiente fragmento musical, que además se ajusta estratégicamente y así combinar sendas partes álgidas, silencios repentinos para remarcar la trascendencia de un suceso sorpresivo, etc. De entre los muchos bellos temas con los que la serie cuenta, destaco uno, digno de ser rescatado para vuestras discografías particulares: I Will de Chelsy. En sus varias versiones, es la banda sonora que encontraréis amenizando los momentos más intensos de esta pareja.

¿Un bello y adecuado dibujo, acorde a la historia y una buena música son suficientes para elevar a Ao Haru Ride de entre los muchos animes poco originales que nos cuentan historias similares? No, no lo sería. El principal motivo por el que creo que esta serie destaca es saber crear una par de protagonistas que aunque individualmente pueden ser de tu agrado o no, como pareja transmiten bastante química. La serie sabe exhibirnos toda una serie de momentos fortuitos, pero anhelados, de gran significado emocional para los personajes y que cargan de tensión romántica y sensual la misma: Miradas que se desvían por instinto, sorpresa y vergüenza al coincidir, pero que se vuelven a buscar mutua y tímidamente. Momentos en los que los ojos o la nariz de ella están tan cerca de la nuca o el pelo de él, que puede deleitarse con su olor. Situaciones en las que se recuestan tan cerca el uno del otro, que tras un giro "aparentemente no intencionado" de sus rostros, estos quedan demasiado cerca, al alcance de un beso que nunca llega. Caricias fortuitas, tras dejarse llevar por el momento. Algún Abrazo forzado por Kou, en el que lleva el rostro de Futaba hacia su pecho, con la caballeresca excusa de impedir que los demás vean sus lágrimas, que catapultan a la protagonista a un shock de felicidad y sorpresa y al galán, de nuevo, a poder disfrutar de una cercanía tan íntima y el olor a champú del pelo de ella.
Todo un compendio de fortuitos momentos de deseada cercanía, de intimidad forzada pero anhelada, pero que son casuales, cotidianos y para nada rebuscados como en otras obras.

Si lo pensamos bien, en realidad Futaba y Kou, son dos grandes desconocidos. A pesar de coincidir en la secundaria y enamorarse mutuamente en aquel entonces, nunca tuvieron una relación .... siquiera llegaron a cruzar apenas palabras. Y sin embargo, cuando vuelven a reencontrarse, se establece entre ellos una confianza y complicidad muy grande, como si fuesen conocidos de toda la vida. La misma confianza que puedes tener con una ex pareja, con la que te reencuentras tras muchos años: es tan fácil tener intimidad con ella, porque los dos sois conscientes de lo que hubo, pero en realidad, ahora mismo no tienes los sentimientos que sentiste por ella en el pasado y puedes decir y hacer cosas sin miedo de ser malinterpretadas. Opino que el trato con una ex da mucho más juego que la simple friendzone. Y ese es el truco usado en este anime para que aceptemos sin que resulte extraño, ni a los espectadores, ni a los protagonistas, todos esos momentos íntimos, que para cualquier desconocido serían una clara "declaración" formal de intenciones, pero aquí no parecen llevar a nada.

Así los protagonistas se benefician de la intimidad y cierta complicidad que les da el saberse amados por el otro, en el pasado. Muy pronto al reencontrarse esto es admitido con sinceridad y bastante sentimiento. Había cosas pendientes que decir, que no se dijeron. Pero a renglón seguido, se dejará claro que eso fue el pasado y que la cosa ya no es de ese modo. Sus vidas han cambiado y no tienen, o fingen no tener, esos sentimientos románticos en el presente, cada cual por su más que justificado motivo:
Futaba, por su parte, se encontrará metida de bruces en un triangulo amoroso protagonizado por Kou, su preciada nueva amiga y ella misma. Y aunque se reenámora rápidamente, la lealtad por Yuuri amordazará la expresión de sus sentimientos.
La excusa de Kou es todo un clásico. Un acontecimiento familiar reciente y trágico que le lleva a buscar distancia emocional con posibles nuevos seres queridos, bien sea por el duelo, bien para no experimentar de nuevo la agónica sensación de perdida.
De este modo tenemos a dos protagonistas románticos, que claramente se desean, que se buscan, al tiempo que se evitan, haciéndonos disfrutar de la profunda emoción e incertidumbre del coqueteo inicial de una relación, durante los "14" episodios que dura la serie animada. Y es que, salvo contadas excepciones, ¿no es verdad que la mejor parte de este tipo de series suele ser precisamente estos momentos iniciales?. ¿Cuantas series conocéis que pierden gran parte del fuelle tras haber conseguido los protagonistas expresar sus sentimientos y ser correspondidos? Yo podría citar muchas.
Ao Haru Ride prefiere dejarnos expectantes, nunca solventar este tema. Es más la serie animada termina y pese a los muchos escarceos cada vez más potentes y claros, no serán más que amigos. Y esto se consigue sin que llegue a ser irritante o irreal, precisamente por esa especial dinámica y pasado de su relación. Que la serie sea corta, por supuesto ayuda también. No obstante tengamos en cuenta que la serie a día de hoy es inconclusa. A la espera de una futura segunda temporada, la evolución y final de esta historia solo se puede disfrutar en manga.

Otro gran puntal en esta serie son sus personajes principales, en especial Futaba Yoshioka. En mi opinión esta chica a parte de hacerse querer, es muy cómica. Hay abundantes notas humorísticas salpicando esta serie y en su inmensa mayoría serán causadas por su particular carácter, alegre y algo despreocupado. Tan sólo puedo recriminarla (como muchos detractores suyos hacen) un asunto. Y es transmitir una potente sensación de escaso carácter. Futaba es muy simpática, algo enérgica y siempre parece de buen humor, pero ante Kou se queda como un perrillo con las orejas hacia atrás y creo que como personaje pierde fuelle por ello. No es que pasen cosas demasiado graves entre ellos en el anime, pero eché en falta algún arranque de ira o profuso enfado y amor propio, por las palabras, a veces hirientes, de Kou. Y con enfado no me refiero a poner morritos.
Es más esta actitud, en apariencia algo sumisa, junto con ciertos usos y costumbres japoneses que aparecen reflejados en la serie (aquello de que al caminar juntos, los chicos y las chicas no lo hacen al lado sino que ella va detrás, por ejemplo) y la actitud algo prepotente y creída de Kou en muchas ocasiones, dejan un cierto regustillo machista, que a mucha gente no le acaba de agradar.
Afortunadamente yo no lo veo de esta manera. Que nuestra adorable Futaba sea algo sumisa es tan normal como la vida misma, ¿cuantos de vosotros os dejaríais hacer lo que fuese, o haríais lo que fuese, por la chavala por la que sentís algo .... y a la que por supuesto, queréis agradar?. En mi opinión Kou se porta de ese modo a veces algo brusco, porque sigue el rol de un tsundere. Con la necesidad de ocultar sus emociones, se le escapa eventualmente lo que sintió o siente. No lo puede remediar. Y por ultimo, señores, esto es una historia que sucede en Japón .... así que si nos muestran sus costumbres, no nos están enviando mensajes ocultos, solo que las cosas son así.

Otorgo a esta serie la nada despreciable puntuación de 7.5. Es una elevada nota que, por supuesto, refleja mi especial devoción por el shoujo. Contempla a la baja su carácter inacabado o inconcluso, al menos en anime. A su vez, reconoce que dentro de este género, goza de cierta originalidad pese a seguir el mismo camino que muchas otras obras parecidas. Pero sobre todo, me gusta dársela, porque fue una obra que supo atraparme desde el primer capitulo, logro que la viera con voracidad, siempre expectante de los venideros acontecimientos e incluso consiguió emocionarme con más de uno de sus grandes momentos (La romántica escena de la estación, consiguió arrancarme un "¡bájate del tren!" en voz alta...). Su especial arte y una acertada banda sonora por supuesto que ayudaron.
Tantas buenas sensaciones e incertidumbre me dejo ese OVA con el que finaliza cualquier contenido audiovisual hasta la fecha disponible, que no pude evitar leer el manga.... con el fin de entender las motivaciones de un Kou contradictorio, el cual ya parecía dispuesto a vencer las limitaciones que el mismo se había impuesto y concluir aquello que no pudo, cuando de pequeño dejo plantada a Futaba delante del reloj....

(1) Blue Spring Ride es un título que en realidad obedece a una traducción un tanto literal del japonés. Es verdad que no conozco dicha lengua y tan solo hablo basándome en lo que he leído acerca del tema, pero parece ser que la combinación de los Kanjis Ao (azul o inocencia) y Haru (primavera), crean otra palabra llamada seishun (literalmente "primavera azul"), pero que en japones hace referencia a la pubertad o adolescencia, ya sabéis esos problemáticos pero nostálgicos años, comprendidos entre la secundaria y la preparatoria en el sistema educativo japonés . Por ello una adecuada traducción del título de esta historia vendría a ser algo así como Aventura de Juventud, aunque esta, por supuesto es mi interpretación.

"Amor, ¿que te sirvo?", "KAICHOU WA MAID-SAMA!"

Kaichou wa Maid-sama! (会長はメイド様!, Maid-sama!, ¡La presidenta del consejo estudiantil es una Maid-sama!). Es una historia basada en un manga de Hiro Fujiwara, que empezó a publicarse en el 2005 y terminó en el 2013. Su versión anime es del 2010 y contó con 26 capítulos + un OVA.

La preparatoria Seika fue durante mucho tiempo un colegio para chicos. Recientemente se hizo mixto, aunque las chicas aun son una minoría. Misaki Ayuzawa, una fuerte y decidida estudiante se hace cargo de la presidencia del consejo estudiantil, desde donde  con brazo de hierro, pretende proteger a sus compañeras y crear un ambiente estudiantil donde puedan estar tranquilas en ese mundo de hombres. Misaki es temida y al tiempo incluso odiada por la población masculina, ante los cuales se impone con su carácter estricto y muy tsun tsun.

Ahora bien, la familia de Misaki no está pasando el mejor de los momentos, después que su padre se fugara, dejándo una gran deuda. Esto ha sido la causa de dos cuestiones: una cierta justificación de la aversión por los hombres de esta chica y sobre todo, que de forma responsable, la omnipotente Misaki colabore con la maltrecha economía familiar con un trabajo después de la escuela en el Maid Latte, un café de maids (1), donde desempeña su labor como maid o doncella. A pesar de estar a gusto, en especial por la paga, Misaki no quiere que se sepa en la escuela que desempeña este  trabajo, porque cree que mermaría su autoridad, al ser objeto de las burlas de los chicos.

Pero un compañero de escuela vendrá a trastornar este delicado equilibrio y su vida en general: Usui Takumi, un misterioso chaval, guapo y popular, bueno en casi todo, pero que normalmente tiene poco interés por las cosas, a pesar de siempre mantener una actitud muy observadora. Por ello, la labor de Misaki en el instituto no pasará desapercibida para Usui, pero está será objeto de su curiosisad sobre todo cuando,  fruto de la casualidad, cierto día la sorprenda en su trabajo.
Misaki tendrá que rogarle que no descubra su secreto, lo cual Usui hará sin problema, pero sacando tajada para acercarse más y más a esta, yendo con frecuencia al Maid Latte, con una actitud que rozará el acoso sexual en muchas ocasiones, hasta tal punto que Misaki no para de tacharlo  de "acosador pervertido" y por lo extraño de su caracter, "alienigena". A parte de esto, Usui siempre estará ahí para protegerla y ayudarla en última instancia, resultando más que de utilidad en múltiples ocasiones, cuando haga gala de sus sorprendentes aptitudes, lo cual acaba confundiendo a Misaki, que no tiene muy claro (o no quiere tenerlo...) de que va este chico.
Surge así una relación de atracción/odio, que se desarrolla en la serie, siendo el supuesto hilo conductor de la misma, mientras nos narran las divertidas andanzas de la pareja, compañeros y amigos.

Kaichou wa Maid-sama! es una comedia romántica, que pese a tener ciertas cualidades y gracia, en realidad me ha decepcionado bastante, no encontrándola ni remotamente a la altura de las muchas recomendaciones que de ella me hacían, en especial como un fan del shoujo.
Para empezar, excepto por su marcada estética al uso, pondría en duda que es un shoujo, encontrándola en muchas ocasiones una historia más propia del shounen, esto es, para jóvenes adolescentes masculinos. Esto no es malo, mas bien  bueno .... de hecho creo que la convierte en una serie de fácil disfrute para ambos géneros. Pero si es verdad que si esperabas ver un shoujo al uso, puede que te decepcione acabar encontrándote una simple comedia bastante gamberra, que además, no es ni remotamente de las mejores que he visto.

Koichou wa Maid-sama! no es una historia única y lineal. Una vez establecido el contexto de lo que sucede en el instituto, lo que sucede en el Maid Latte y la relación monolítica de los personajes principales, se dedica a contarnos una aventura o suceso por capitulo (aproximadamente) que bien podrías ver de manera desordenada y no llegaría a pasar gran cosa. Esto no es algo malo, otras obras como Natsume yuujinchou, Ranma 1/2 o Gekkan Shoujo Nozaki-kun usaron una formula similar de contar sus aventuras. El problema es cuando muchos de esos capítulos se hacen o irritantes, o aburridos o totalmente intrascendentales, pudiendo prescindir totalmente de ellos de tal manera que la historia podría haber tenido 12 capítulos en vez de 26. Y esto pasa en esta serie. Esta plagada de secundarios y las historias relacionadas con estos, algunos capítulos totalmente insustanciales e incluso profundamente irritantes por lo absurdo de la situación y un flagrante ensalzamiento de los "buenos sentimientos". Además los diferentes capítulos son usados como contexto para que veamos la liturgia constante de la relación de Usui y Misaki: Él se acerca a ella de una manera peculiar, cómica, pero directa y entregada, pues desde un comienzo, deja bien claro que a él ella le encanta, así que se lo dice y demuestra constantemente de todas las formas habidas y por haber, pero ella se excusa toooooodo el rato en que lo odia, a pesar de ruborizarse con su mera presencia....y así hasta el capítulo 26, en que ella es sincera y "acepta" y confiesa sus sentimientos.

No niego para nada la química que entre ambos personajes hay. Al fin y al cabo Usui es muy cómico y su estilo decidido y algo arrollador a la hora de la seducción, aun con un cierto regustillo machista, en realidad acaba dando como resultado un sin fin de acercamientos románticos, que están a punto de adelantar los acontecimientos sucedidos en el capitulo 26. Es un seductor.
Por otro lado, Misaki  en un comienzo se atisbó como una tsundere ... y estos personajes suelen ser mi perdición. No obstante, no fue el caso, pues al fin y al cabo la tsundere suele caracterizarse por una mayor superioridad bien física o moral que la llevan a castigar de algún modo a su amado ... y aquí, pese a que lo intenta, Misaki siempre estará en una posición de inferioridad. Usui es más rápido, más fuerte, más capaz y encima la tiene a su merced, al conocer su secreto, haciendo de ella lo que le place, de ahí que muchas veces sus acercamientos rocen el acoso sexual, que esta chica soporta, primero y sobre todo, porque Usui le hace tilín y segundo....porque no le queda más remedio (la excusa, en realidad para negar el primer punto).
No obstante, su relación, me acabó por parecer totalmente previsible desde el capitulo uno, y muy repetitiva, capítulo tras capítulo. Con lo cual, si buscáis una historia romántica, no es ni remotamente la que os recomendaría.

Así pues, un contenido romántico algo flojo, una apuesta flagrante por la comedia, que tampoco acaba generando la mejor de las mismas y demasiado contenido insustancial y de relleno....¿que hay de bueno en esta obra, para entender sus muchos fans?. 
Yo creo que son sus personajes. Eso si llegan a saber hacerlo bastante bien, al menos los dos principales, creando una potente pareja de carismáticos y fuertes personajes que en cierto modo enganchan y consiguen crear una típica historia de amor/odio muy adictiva y divertida. 
Usui es una curiosa combinación de personaje "puto amo", galán y sobretodo extraño sentido del humor y carácter, que acaba por convertirlo en objeto de deseo de las espectadoras y generar cierta admiración malévola de los espectadores masculinos. Es como si Usui tuviese dos caras ... por un lado el bufón que parece burlarse y acosar constantemente a Misaki, y por otra, el galán que no para de intentar seducirla, siendo la combinación final algo que es del gusto de ambos géneros.
Acompaña, además, un diseño de personaje marcadamente shoujo, que es innegablemente atractivo y una ocultación totalmente adrede de su pasado, familia, etc, lo envuelven de misterio.
Misaki es exactamente igual, un personaje que sabe hacerse querer tanto entre el público femenino como el masculino. Por un lado su vehemente lucha en pos y apoyo de sus compañeras y un cierto odio encubierto por los chicos (justificado o no), junto con su potente carácter y fuerza, complace a las féminas. Su atractivo, encanto y que en realidad al final se deje seducir por el más kakkoii de los hombres, colman las expectativas de ellos.
Además al igual que Usui es profundamente cómica, sobre todo porque su gran dedicación para conseguir todo lo que se propone la pone en divertidas situaciones que la avergüenzan profundamente, pero que sacará adelante por encima de todas las cosas. Da gusto verla meterse en su papel de hermanita menor, pese al corte que le da,  o de magic girl y porque no, en general de Maid, ostentando al final un orgullo y dedicación encomiable.
Para mí, sin duda alguna son estos dos personajes y la extraña y divertida relación que desarrollan, la verdadera y única razón para ver la serie, que se hace repetitiva, sí, pero muy agradable.

Miento, otro aspecto que también me ha complacido, es su animación. No porque sea sobresaliente, sino divertida y fresca. Pero La principal razón es su estética de personajes. Sin ser algo original, es verdad que Misaki y Usui son dos personajes inolvidables (en especial ella en su traje de maid ).
Tanto una como otro cuentan con un dibujo acorde a las necesidades, bien cómicas o románticas. Cuando el contenido cómico es lo que impera, la reducción a divertidos monigotes algo chibi y rostros infantiles, es la máxima. Pero cuando hay que ponerse, tiernos, románticos o seductores, estéticamente hablando, Usui es un prototipo de galán shoujo, que os dará la sensación de hombre maduro ... para nada un adolescente. Misaki por su parte, es atractiva y potencia dicho atractivo con su decidido y fuerte carácter ... y porque no con los hermosos conjuntos que en el Maid Latte la harán vestir .... y es que su traje de Maid, es una maravilla. Es más, he de decir que gasta uno de los ojazos más bonitos del anime, lo cual es decir mucho, pues ojos, los suelen dibujar bastante hermosos, en especial en ellas.
En verdad hay bastante maestría a la hora de gestionar la reducción a monigotes de los personajes, en múltiples contextos .... creando un sinfín de divertidas escenas que prácticamente se basan en esto, acompañadas con una sinfín de graciosos sonidos y onomatopeyas.
Y finalmente, pese a no ser la más excelente de las animaciones, hay que reconocer que su frescura y colorido es un valor añadido para hacer amena y agradable la serie.

Kaichou wa Maid-sama! cuenta con un opening que la verdad se hace inolvidable. Sin ser una esas canciones que rescatarías como geniales, la verdad es que sabe hacerse encantadora. Su titulo es "My secret!". Pero las canciones que más me gustaron de esta BSO son "Kaichou wa Maid-sama!: Main Theme" y sobre todo su versión "Misaki Junchou Theme". Aunque si es verdad que del primer tema he de decir que se abusaba de él bastante, incluso en momentos emotivos, no siendo un tema demasiado acorde con los mismos. 
Para hacer minibreaks dentro del propio capítulo, suelen usar dos pequeñas melodías conocidas como "Eyecatch A" y "Eyecatch B", muy entrañables. Pero en general  salvo esto, es una banda sonora que no me resultó especialmente memorable.

¿Es Kaichou wa Maid-sama! un buen anime? Para mi gusto es una serie entretenida, que puede hacer gala de tener dos protagonistas carismáticos y magnéticos y una simpática animación. Pero en si la historia como comedia romántica, deja bastante que desear. La relación romántica es monótona y previsible, simplemente retrasada a lo largo de sus 26 capítulos, para que ese momento de sinceridad final sea toda la recompensa que tengamos. Como comedia, da como resultado una serie divertida, es innegable, pero a veces es algo absurda y repetitiva. Para ser sincero, algunos capítulos me aburrieron profundamente, no siendo en ningún caso una serie que pueda definirse por la profundidad de los mismos. Ahora bien, cada vez que eso sucedía un extraño pero divertido protagonista masculino acudía al rescate, acompañado de las divertidas aunque reiteradas reacciones de una Misaki encantadora. 
Recomiendo esta serie, a mi entender a un público joven, que busca comedia o cierto entretenimiento ligero. No sería ni remotamente una de mis principales recomendaciones para aquellos que buscan una serie romántica, pues a pesar de la química entre sus dos personajes, tienes que tragar mucha paja para disfrutar de la misma.
Por todas estas razones, para mi, Kaichou wa Maid-sama! es una serie que valoro con un 6,5. Una nota que a ciencia cierta irritará a más de uno de sus muchos seguidores, pero sintiéndolo mucho, no es una serie que me llegase a llenar tanto como otras obras como Ranma 1/2, incluso Kimagure Orange Road, que basandose en ese criterio del entretenimiento ligero, desde luego aportaron mucho más que esta.

Y de este modo me despido de todos vosotros, lectores-sama! Arigato Gozaimasu!.

(1) Maid. Literalmente sirvienta o doncella. En los cafés de Maids, las camareras se visten y adoptan ese rol servil, con el fin de agasajar y alabar a sus clientes. 

"Cariño, ¿te apetece una escapada romántica?, perdámonos en BOKURA GA ITA"

Bokura Ga Ita (僕等がいた, Erase una vez nosotros). Es un anime shoujo  emitido en el 2006 y está basado en un manga de la autora japonesa Yuuki Obata, cuya publicación comenzó en el 2002.

Atención amigos, porque en esta edición especial de los premios "Sasha" a los mejores anime, me gustaría anunciar que tengo el inmenso placer de conceder el primer puesto a la serie Bokura Ga Ita en las siguientes categorías:

Mejor pareja romántica del anime

Mejor declaración romántica del anime 

Mejor shoujo del anime

Como comprobaréis, esto va de halagar y convenceros que veáis esta serie, por lo que diré más: además de otorgarle estos títulos, esta obra entraría en un top 10 personal de los mejores galanes románticos y sobre todo en un top 10 de las mejores protagonistas femeninas del anime, no solo románticas. Ya que Nanami Takahasi es uno de esos personajes que simplemente me han enamorado.

Si te gusta el shoujo o el melodrama romántico en general, deja de leer y ponte a ver ya mismo esta serie de 26 capítulos. Cuando lo acabes, frustrado/a por los acontecimientos, no podrás evitar seguir la historia leyendo el manga, ya que para nuestra desgracia, el anime solo cuenta parte de la historia romántica de Nanami Takahasi (Nana-chan) y Motoharu Yano ... ¡la mejor parte!, pero solo una. ¿Habrá parte dos, relatando los sucesos tras el final del anime?...Todo es posible. Tengamos en cuenta que el manga continuó tras hacer la versión animada de los capítulos existentes del manga, así que es muy probable.

Solo decir antes de empezar con el resumen y por sí aún no has decidido dejar de leer cualquier spoiler que pueda hacerte y ver por tú cuenta el anime, que no es solamente mi opinión: Se trata de uno de los shoujos más populares y famosos en Japón. Ganó premios a la mejor obra en su género en el 2005 (el manga) y de corazón te puedo asegurar que vas a ver una historia romántica, a la vez dramática, con dos de los personajes mejor creados del anime, con un realismo y una madurez exquisitos. Sí, creado por y para mujeres ... pero me quitó el sombrero y  solo puedo decir....¡óle tus ovarios, Yuuki Obata y equipo!.

Nanami Takahashi es una estudiante que debuta con sus nuevos compañeros en el primer año de preparatoria. Aunque es algo tímida (lo normal para una chavala de su edad, en realidad), se esforzará al máximo para hacer amigos, y por ciertos eventos algo al margen de su control, acabará por proponerse como delegada e implicándose mucho en los eventos de su clase. Y es que en cierto modo también es algo torpe, mala estudiante y algo infantil, pero a lo largo de la historia demostrará un fuerte carácter y una tendencia a crisparse y explotar en irá, especialmente cuando Yano la toca mucho...la moral. No es especialmente guapa. De ella oiremos que es normalita, pero todos, incluidos los espectadores nos acabaremos enamorado de Nanami (y es que con ese aire y vocecilla  de mosquita muerta, de fuerte carácter y gracia ....quién puede resistirse).

Yano Motoharu por el contrario es un chico muy atractivo y popular (se dice que 2/3 de las mujeres de los cursos a los que va acaban enamoradas de él). No solo es popular entre las chicas, sino también entre sus compañeros y amigos. Tiene un carácter risueño, alegre y despreocupado, es descarado y algo engreído ... aunque comos veremos más que eso, es sinceridad. Sin embargo guarda un duro pasado afectivo, marcado por una tragedia reciente.

Al principio Nanami odia a Yano, por cierta broma que la hace sin conocerla y otros acontecimientos que la llevan a pensar que es un vago irresponsable. Se cree una de las pertenecientes al 1/3 que escapan de su encantó...pero cuando ciertos acontecimientos hagan latir con fuerza su corazón al hablarle (puro flechazo), se dará cuenta que le gusta, hasta finalmente ser consciente que está totalmente colada por él. Y como ella es como es...se lo soltará así, como el que no quiere la cosa en el segundo capitulo, sí bien no me falla la memoria. Yano no la rechaza....de hecho se muestra intrigado con ella todo el rato e incluso la propone que salgan, pero su aparente falta de entusiasmo, hará que sea Nanami la que le diga que no, que ella quiere que él este enamorado de ella para que esa circunstancia se de.

A partir de ahí los acontecimientos se irán precipitando, ella cada vez enamorándose más y más, él mostrando un creciente interés, al tiempo que eventualmente la ignora e incluso evita, la maravillosa contradicción interna del que se enamora pero no quiere sufrir. Por otro lado, el fantasma de Nana Yamamoto, la ex fallecida de Yano, dará los primeros coletazo, a través de confesiones a Nanami de amigos y eventualmente del propio Yano, pudiendo atisbar la importancia que la huella de este personaje, dejo en el corazón de nuestro protagonista masculino.

Y juro que me encantaría seguir con el resumen...y contaros que pasa hasta el capitulo 26...pero es está una de esas historias tan buenas en las que me resistiré, por vuestro propio bien. Solo añadiré que no es está serie una de esas en las que "no pasa nada" hasta el Happy End en el último capitulo. No, está es una de las excelencias de este anime: Pasa de todo, TODO, y a un buen ritmo. (¿no os había dicho que en el capitulo 2 ella le revela sus sentimientos?...pues imaginaos el ritmo).

En Bokura ga Ita, el apelativo de historia romántica, se queda ciertamente corto para describir la serie ... mostrándonos la pareja más espectacular del anime, con una bella historia al tiempo que sumamente tormentosa, dramática y en momentos dura y cruel, en especial para Nanami.

En la primera mitad viviremos la emocionante y hermosa montaña rusa que son los momentos iniciales en los que aun no son pareja. Tan solo una anhelada charla con Yano o una simple sonrisa, catapultan al cenit de la felicidad ese día a nuestra encantadora Nanami y al espectador, mientras que un mal gesto, una mirada apartada o unas frías palabras la consumen en la desesperación.
En la segunda mitad del anime, la felicidad y novedad es entremezclada con celos, frustración, intolerancia y resentimiento y es que la autora se empeñó en mostrarnos que difícil, pero intenso es amar a alguien que sigue anhelando a su novia muerta, a pesar de la felicidad presente.  Algunos tragos por los que pasa Nanami....¡madre mía, no quisiera estar en su pellejo!. Durísimo momento cuando jugando a las adivinanzas, Yano le confiesa que pasó entre él y Yuri, hermana de su ex Nana y compañera actual de clase. Aterrador momento en la playa....¡oh my God!. Nanami, ¿por qué forzaste a confesar a Yano....sí no querías escuchar la respuesta?. Y frustrante, injusto y profundamente decepcionante momento en el que Yano acude al hospital, junto a Yuri, faltando a una cita tan importante como la que tenían. Sí...en está historia veréis a la pobre Nanami recibiendo hostias por todos los lados, por culpa del pasado de Yano y como lo dejó marcado.
También hay que decir que tiene lo que se merece. Es ella la que siente celos, profunda frustración, impotencia e incluso una tremenda inseguridad ante este pasado...pues como llega a recriminarle él....¿cuando la ha traicionando él a ella?, ¿cuando le ha sido infiel?...aquello fue el pasado.
Pero seamos sinceros la herida sin curar de Yano es lo que marcará el ritmo de su relación y no es de extrañar que una frustrada Nanami tiré eventualmente la toalla, a pesar de lo mucho que le quiere. Mas no desesperéis, pues como dijo Joaquín "el amor cuando no muere mata, porque amores que matan, nunca mueren" y Nanami siempre, siempre, volverá con Yano, y este, siempre, siempre, querrá que ella vuelva...no, no sólo lo querrá...luchará para que siempre regrese.

En cualquier caso, esta explotación dramática de los muchos traumas y penalidades a los que acaba avocando su relación, dan a Nanami el justo tratamiento de heroína. Esta chica, de este modo, se  convierte por derecho en una de mis diosas del anime. Lo tengo claro .... ¡Si algún día tengo una hija su nombre será Nanami!. No solo es que acabe conquistando por su carácter, gracia y encanto, además el devenir de la historia la colocará en el punto de mira de los adictos a las tragedias románticas, como esa parte de la pareja dispuesta a todo sufrimiento por su amor, al menos, al final de la historia. Y es que encima, para que esto no nos suene a refrita fantasía amorosa, lo hará tras haber pasado por una realista maduración en la que en realidad es derrotada y se rinde, siendo reconquistada por un Yano que reacciona ante su perdida.

¿Y que hay de esa lucha entre Yano y su mejor amigo, Takeuchi (Take), justo en el contexto de esta reconquista?...que rotunda genialidad. Había que introducir un contenido interesante tras su primera ruptura y ver emerger a Take en esos momentos me sobrecogió en cierto modo. Me gustó porque en primer lugar, su competencia  por el corazón de Nanami con Yano es realista pero en cierto modo noble, Los dos ponen en la balanza el hecho de perder su amistad, pero gana él premio prometido (Nana-chan!). Además este contenido aporta momentos cómicos a la serie, que en estos momentos se esta tornando muy, muy lacrimógena.
En cualquier caso, este "triangulo amoroso" tiene dos efectos definitivos: el incremento de la devoción de Yano por Nanami, ante la real perspectiva de su perdida definitiva y un resarcimiento de esta como personaje. De repente, la vapuleada Nanami, se verá en el punto de mira de los tíos buenos, otorgándole las merecidas riendas de la relación por unos capítulos. Aun con todo esto, a pesar de que Take en realidad se porta como un tío de puta madre, noble y bueno, ¡no puedo parar de odiarle por meterse en medio!.

¡Y que comentar del tema sexual!. No sale absolutamente nada ecchi, no nos engañemos, pero como esta historia es realista y madura es algo que por supuesto sale. Tratado con elegancia, nunca explícito, y con un desenfado y por que no humor, que se lleva la palma en uno de los momentos más cómicos de la serie, con la conversación en el banco, ¡tras la miniclavadita frustrada!. Me partí en dos. Me encanta que Yano admita abiertamente que lo piensa todo el rato, me encanta que Nanami al principio lo rechace pero al final también lo quiera....Al final, en realidad, en su tormentosa relación apenas tienen ese escarceo, pero es verdad que con esto y una continua insinuación, hacen muchísimo más que el resto de comedias románticas y shoujos habidos y por haber, en los que parece que las personas se emparejan para crecer como personas ¡y no con ánimos sexuales!.

No se engañen jóvenes, a pesar de lo anterior esto va de sentimientos, pues es un shoujo y su estética y figuras inundan toda la serie. Nos relata sin falta muchos de los eventos clásicos de todo shoujo escolar. Está plagada de momentos, frases, declaraciones y situaciones que harán que se te caigan las bragas al suelo llevándote las manos a la boca como una emocionada y conmovida japonesita, pero en general, todos y todo está tratado con una madurez, sinceridad y elegancia, que a pesar de ser el colmo de la ñoñería romántica te parecerá una genialidad y pronto te dejarás arrastrar por el melodrama.
En mi opinión Nanami y Yano son la mejor de las parejas románticas del anime hasta la fecha, por su respectiva gran carisma y contar con una de las historias mejor llevadas y más conmovedoras que he visto (tormentosa pero apasionada). También en esta serie, he encontrado la declaración romántica más hermosa del anime que he visto .... y mira que he visto muchas, que no es otra que esa maravillosa secuencia al final del primer festival escolar. La felicidad que puedes sentir por Nanami en ese momento, es totalmente indescriptible.
Y todo esto, mostrándonos a dos adolescentes normales, con vidas normales (Si, Yano ha tenido la desgracia de sufrir una perdida reciente que claramente le marca de una peculiar manera, pero no es algo que no le podría pasar a cualquier persona normal). El realismo está tan bien conseguido y logrado que ves a los protagonistas como jóvenes adolescentes que podrían ser nuestros vecinos o amigos. Te identificas con su historia en el acto, no solo el publico adolescente. Incluso un veterano como yo, tiene en alta estima las experiencias de aquella edad y su intensidad.
Además la historia de 25 capítulos nunca es insustancial en prácticamente ninguno de dichos capítulos, con una historia centrada al 100 % en la trama principal...si aparecen secundarios y las historias de estos, es solo porque son necesarias para el desarrollo de la trama central (la relación Nanami-Yano)...sino, no existirían.
Esta versión realista, centrada y madura de los hechos, junto a la intensidad y carisma de sus dos protagonistas, son para mi suficientes razones para otorgar a Bokura ga Ita el título de mejor anime shoujo de mi filmoteca actual.

Al respecto de su animación es donde la serie tiene conflictivas ambivalencias. Reconozcamos una cosa, es de los dibujos más sencillos y poco elaborados que he visto. Sin detalles o sombras, tonos pastel sin gran colorido ni fuerza...esa odiosa manía de no pintar los ojos en los rostros, obviar casi todos los detalles o plasmar masas de gente como si fueran un pegote de lineas sin definición ni color alguno... Y sin embargo su particular y sobre todo, eficaz, estilo acaba siendo adictivo. De nuevo por esa filosofía de centrarse en la historia y nuestros personajes y nada más. Es algo que solo el shoujo puede permitir. Un genero, sobre todo romántico, en el que mientras veamos a carismáticos, interesantes y apuestos personajes masculinos y conmovedoras heroínas, el resto acaba importando poco. Y estas virtudes, a pesar de su poca elaboración, son conseguidas perfectamente:
1) No pierde en ningún momento la capacidad empática de sus rostros. Estos consiguen ensalzar en todo momento las emociones, especialmente las de Nanami. Como la llama Yano, la mujer de las mil caras. Un uso continuo de cercanos planos del rostro, incluso de los ojos, en los que se invierte su tiempo, para que podamos empaparnos bien de esa emoción, lo potencián.
2) Tuve la suerte de ver este shoujo, como debe verse, en el sofa con la parienta y su sorprendente comentario en el capítulo 2 fue: "¿te puedes creer que el Yano este me parece guapísimo?". Reconozcamos que la estética tanto física como su estilo, está perfectamente logrado en este personaje. Su surtido arsenal de despreocupados gestos, sobre todo su sonrisa hipnotizante, junto con la profundidad emocional que le dan sus traumas no aceptados por la muerte de su exnovia, lo convierten en el galán ideal para que todas las espectadoras os enamoréis de él.
Su estética de personajes es alucinante. Caracterizan perfectamente a todos, a pesar de su sencillez supina, de ahí el apelativo de eficaz: El aspecto infantil y mosquita muerta, pero adorable de Nanami. El guapo atormentado de Yano. El guapo y fiable Take. La solitaria, sombría y triste Yuri y la hermosa y bobalicona Nana.
Además los detalles son escasos, pero cosas que transmiten realidad y cotidianidad no son olvidados como en otros animes más detallados. Entre ellos destaco la gran variedad de diferentes peinados que luce nuestra Nanami y en menor medida, diversidad de vestuario, con una clara tendencia juvenil, que logran transmitirte una sensación de vida de personas reales.
Por ultimo, veréis una intensa reducción chibi de los personajes, en muchos momentos, especialmente aquellos cómicos y que dan a la serie un desenfado que llega a hacerse necesario entre tanta intensidad.

No solo sus facciones, el doblaje me encanta, a pesar de estar hecha por muchos seiyuus sin grandes currículums y algunas, como la responsable de la encantadora voz de Nanami, totalmente debutante. No podía imaginar otras voces para ninguno de los personajes, en especial Nanami y Nana: ¡Nunca veáis está obra mas que en su versión original en japonés!. Me encanta la fluidez y naturalidad de sus conversaciones, con unos tonos, tiempos, pausas y expresiones realistas y convincentes para su edad y época y al mismo tiempo cumpliendo con el valor emotivo que demanda un shoujo.

Complementa el anime una Banda sonora con temas hermosos y románticos, principalmente al cargo de varias vocalistas femeninas. Bellas baladas, de los que no puedo afirmar que fue antes ... ¿el huevo o la gallina?: No puedo saber si estos temas me gustan tantos porque suenan en el contexto de esta conmovedora obra, o la obra es tan emocionante porque en ella suenan estos bellos temas.
Una de las mejores canciones de esta banda sonora es "Suki Dakara" de Izumi Katou. En su versión cantada, es uno de los 9 preciosos endings diferentes con los que cuenta la serie. Esta es también la canción que crea la magia en ese momento declaración de Yano y que hace del mismo, como dije, la mejor de las declaraciones románticas, gracias entre otras cosas de un uso estratégico de esta música: El momento arranca con un versión "scat" (tarareada) de la canción, hasta que es silenciada justo cuando Yano se pone serio y dice las palabras que dejan a Nanami y a todos nosotros en shock. Segundos después acompañando el torrente desbordante de emoción, empieza a sonar la versión cantada de "Suki Dakara", transportándonos a un mundo donde solo parecen existir ellos dos, dejándose llevar por su felicidad. Por último tras algunas palabras en off de Nanami, el tema sirve de ending de ese 4 capítulo, dejándonos en ese estado de conmoción y sentimientos totalmente a flor de piel.
Como decía la serie cuenta con 9 endings diferentes, estos son:
"Aishiteru"
"Futari no Kisetsu"
"Suki Dakara", antes mencionado.
"Kimi ga iru"
"Kotoba"
"Sunset"
"Merry go round"
"Utsukushisugite"
"Koko ni Ite"

Por mi parte, atesoro todos como hermosas y conmovedoras canciones, cuyas versiones "scat" (tarareada) o instrumentales además acompañan otros bellos momentos del anime. Con todas ellas, al igual que como con "Suki Dakara", se juega a anticipar el ending en los momentos finales de su correspondiente capitulo, sirviendo de banda sonora para ese momento final, momento que suele ser impactante o emotivo, prolongando así esas sensaciones a lo largo del ending. Esa jugada les salió magistral en el 4 capitulo, pero también es memorable en el primero, con esa revelación acerca de la relación de la difunta Nana Yamamoto con Yano. Nice!
Curiosamente, para mi gusto, su opening "Kimi Dake wo" no es de mis canciones predilectas, pero entiendo porque apostaron por una canción con fuerza en vez de por otra balada, pues sino, esto hubiese quedado muy pastel, pastel.

En lineas generales Bokura ga Ita no solo tiene una excelente banda sonora llena de grandes temas emotivos, sino que además, hay gran maestría con la que todos estos temas se encajan y acompañan los diferentes escenas, siendo una parte esencial de la misma. Es una serie en la que si contásemos los minutos en los que suena de fondo alguna canción y aquellos que no, nos sorprenderíamos al ver los escasos momentos en los que no hay música. Todos por supuesto acordes al momento que se esta describiendo, romántico, cómico, cotidiano, trágico, etc. Y al contrario que en muchas series en los que estos pasan desapercibidos, cumpliendo su función y poco más, aquí si los hay dignos de ser rescatados  como "Shitagokoro", "Yasashisa", "Nukumori", "Shinrai", "Fuan", "Tooi Hi". En especial me gustan bastante los tema "Nichijou", tema de fondo en momentos cotidianos o "Ketsui", el alegre tema que encontraremos de fondo durante las escenas de la obra del festival escolar y otras anheladas escenas que nos transportan a desenlaces emotivos. También están muy bien algunos cómicos como "Rival" ó "Futari". Y mención especial a un desgarrador tema, "Hoshi wo Kazoeru Yori mo", una triste y romántica canción vocal de Ootsu Miki. Esta canción, así como su versión instrumental, pueden ser usada para provocar la muerte por melancolía.

La mejor historia romántica del shoujo, que brilla por su madurez y realismo, los personajes más conmovedores y carismáticos, un particular estilo de animación que al final acaba enganchando y una banda sonora magistral. ¿Que falto para no hacer esta obra perfecta?.
Cuando vi por primera vez la misma, no pude ver fallo alguno. El trepidante subidón de emociones y profunda conmoción que me produjo esta bella historia forjo una opinión basada en ese entusiasmo inicial y para mi fue una obra de 10 durante mucho tiempo.

Fue como la tercera vez que vi la serie, con más anime vistos en aquel entonces, que a pesar del entusiasmo que me provocaba y seguirá haciéndolo, tuve que reconocer que no es una obra perfecta.

En primer lugar y uno de los factores más importantes: El anime es una parte de la historia. El final del mismo, no es el final de la historia: Es un anime inconcluso ... es más los dos o tres últimos capítulos son una preparación para esa continuación. Sí deseas continuar la historia debes leer el manga. Y De la misma manera que en otras historias inconclusas anteriores este factor lo valore a la baja, debo hacer lo mismo aquí.

También comenté que su deficiente animación no era muy relevante, pues la historia es lo suficientemente contundente para que obvies ese aspecto e incluso su peculiar animación acaba por deleitarte. Bueno...según la reveía, ese aspecto era cada vez más evidente y poderoso. La animación sí es técnicamente deficitaria, y debe ser un factor a valorar, no ignorar. Puede que de manera personal a mi me haya acabado por parecer genial, por su originalidad,  estilo y estética, pero si de una manera comparativa hay que evaluarla con respecto a otras obras, de forma objetiva, hay que afirmar que técnicamente es inferior.

Igualmente, en cuanto a la historia, me sigue pareciéndo una historia realista, profunda, apetecible y recomendable. Pero he de reconocer que es a mi a quién le gustan las tragedias, que todo se enrevese y salga mal...¡me encanta verte sufrir Nanami!. Pero seamos objetivos. Hay dos Bokura ga Ita en el anime...una hasta el capitulo 10, y otra a partir de ahí.

La primera es fresca, trepidante, adictiva, emocionante y divertida. La segunda es triste, dura, irritante, frustrante y algunos dirían que incluso aburrida, donde los protas se enfrentan a sus pajas mentales y r que r, venga cagada tras cagada, golpe tras golpe. Al final cuando todo eso es superado, nos dejan como nos dejan...preparados para una segunda parte que nunca vendrá, no al menos animada.

Por último, consideremos un aspecto fundamental de esta historia. A pesar de su maestría e intensidad para conmover y que en realidad es una compleja y acertada trama de sucesos, estos en  realidad son sucesos totalmente realistas, normales y en cierto modo cotidianos. Son cosas, que le acaban pasando a personas normales.  No hay nada exótico, o fantasioso. Esto a mi gusto, es una virtud, pero no deja de ser un culebrón romántico. No resulta difícil menospreciar Bokura ga Ita en comparación con obras que se curran complejas cosmologías, tramas exóticas, trepidante acción y desenlaces épicos y que además, de alguna manera, saben hacer lo mismo que hizo esta obra: mostrar geniales personajes de los que te enamoras y sus conmovedoras historias románticas. Todo es una cuestión de gustos por supuesto. A determinado público simplemente no le gustan esos géneros, y una cercana obra le parece mucho mejor. Pero, es verdad que si os gustan muchos géneros del anime, no solo el shoujo, hay que aceptar que hay otras obras que dan mucho más, aparte de romanticismo ... aunque quizá, no tan intensamente como lo logro Bokura ga Ita.

¿Es Bokura ga Ita un buen anime? Creo haber respondido sobradamente a esto. Una de las obras que más atesoro de la animación japonesa por su gran capacidad para conmover. El mejor shoujo del anime, la mejor de las parejas románticas. Una historia de maduración romántica plagada de escenas, algunas de ellas, auténticos hitos de la animación shoujo, capaces de producir un increíble emoción, regocijo y felicidad y otras la más profunda de las tristezas, potenciado gracias a un gran surtido de emocionantes temas musicales.
Pero me quedaré como nota final con la excelencia y madurez con la que los personajes principales te llegan. Son tan profundos y al tiempo cercanos. Te enganchan sus inteligentes y naturales conversaciones, como discuten (como no para de insultarle Nanami sacando ese carácter aguerrido), ciertamente dos de los personajes mejor desarrollados y más queridos del anime.
Es una historia para los fanáticos del melodrama. Si sois de aquellos que lo del romance y las emociones no son lo vuestro, absteneos, pues es todo lo que encontraréis.
¿Que nota daré a esta serie?. Tras considerar objetivamente la obra, debo otorgarla un merecido 9. Su faceta inacabada, animación y algunos aspectos referentes al ritmo y contenido de la segunda mitad del anime, me llevan a esta conclusión. Por supuesto que es una nota otorgada por la razón, pues si del corazón dependiera esta, sin duda alguna, sería un 10. No solo me parece lo mejor que he visto de su género, sino que incluso personalmente y al margen de los géneros y clasificaciones me pareció una bella historia capaz de emocionarme y tenerme en vilo hasta su final. De inculcarme la necesidad de saber que será de ambos más allá de esa estación de tren...¡el manga que así lo relata caerá pronto! Lo juro. Y por supuesto también me deja con la necesidad de ver una y otra vez la obra sin perder fuelle.

Me despido de vosotros, dando las gracias por leer mis palabras y sobre todo, pidiéndoos disculpas por lo vehemente que hayan podido sonar las mismas.
Si os gusto esta obra, permitidme recomendaros otras dos: Kare Kano y Nana. Sobre todo por lo potente de sus personajes y en especial por ese regusto intenso y trágico de las relaciones. Bueno, Kare Kano en realidad os recomiendo el manga .... pues el anime en sí ... en fin. Incluso si voy un poco más allá, opino que Nana to Kaoru (manga) puede ser una serie que os guste, eso sí, si lleváis bien el tema del ecchi y el Bondage.